Trong thế giới hội họa, tranh vẽ phong cảnh luôn chiếm một vị trí đặc biệt nhờ khả năng tái hiện vẻ đẹp hùng vĩ và bình yên của thiên nhiên. Mỗi bức tranh là sự hòa quyện tinh tế giữa màu sắc, ánh sáng và cảm xúc của người họa sĩ, mang đến cho người xem cảm giác thư thái và gần gũi với thiên nhiên.
Hãy cùng Artnam tìm hiểu bộ sưu tập tranh vẽ phong cảnh được tuyển chọn kỹ lưỡng từ nhiều họa sĩ tài năng trên khắp Việt Nam trong bài viết này nhé.
Tranh vẽ phong cảnh là gì?
Tranh vẽ phong cảnh là dòng tranh nghệ thuật miêu tả vẻ đẹp của thiên nhiên, núi non, sông nước, cây cối, làng quê hay thành phố… thông qua góc nhìn và cảm xúc của người họa sĩ. Các họa sĩ thường sử dụng những gam màu, đường nét, ánh sáng và bố cục để tái hiện không gian thiên nhiên sinh động — có thể là cảnh núi rừng hùng vĩ, sông nước hữu tình, đồng quê thanh bình hay thành phố rực rỡ ánh đèn.

Mục đích của tranh phong cảnh không chỉ là mô tả cảnh vật mà còn truyền tải cảm xúc, tâm trạng và góc nhìn của người nghệ sĩ trước thiên nhiên. Mỗi bức tranh là một “câu chuyện bằng hình ảnh” — nơi con người tìm thấy sự thư giãn, yên bình và cảm hứng sống.
Trong hội họa Việt Nam, tranh phong cảnh là một chủ đề phổ biến, xuất hiện từ tranh dân gian như Đông Hồ, Hàng Trống cho đến tranh sơn dầu, tranh lụa, tranh acrylic hiện đại. .
Những tác phẩm nổi tiếng như “Làng quê Bắc Bộ”, “Phong cảnh miền núi”, “Cánh đồng mùa gặt”, hay “Sông nước miền Tây” đều thể hiện tình yêu quê hương đất nước và vẻ đẹp tự nhiên đặc trưng của từng vùng miền.
Đặc điểm chung của tranh vẽ phong cảnh
Tranh vẽ phong cảnh là một trong những thể loại hội họa được yêu thích nhất nhờ khả năng tái hiện vẻ đẹp của thiên nhiên và gợi cảm xúc sâu lắng nơi người xem. Dưới đây là những đặc điểm nổi bật thường thấy trong dòng tranh này:
Chủ đề gắn liền với thiên nhiên và đời sống
Tranh phong cảnh thường khắc họa những hình ảnh quen thuộc như núi non, sông suối, ruộng đồng, làng quê, biển cả, hoàng hôn, bình minh, phố thị, mùa xuân – thu – đông – hạ…
Mỗi chủ đề mang trong mình một cảm xúc và thông điệp riêng: sự yên bình của đồng quê, vẻ hùng vĩ của núi rừng hay nét nên thơ của hoàng hôn ven biển.
Tập trung thể hiện ánh sáng và không gian
Ánh sáng là “linh hồn” của tranh phong cảnh. Họa sĩ thường chú trọng đến sự thay đổi của ánh sáng tự nhiên trong ngày – từ rạng đông đến hoàng hôn – để tạo chiều sâu và cảm xúc cho bức tranh.
Bố cục và phối cảnh cũng được xử lý khéo léo để tạo cảm giác không gian rộng mở, đưa người xem như được “bước vào” khung cảnh thật.

Màu sắc hài hòa, gần gũi với tự nhiên
Màu sắc trong tranh phong cảnh thường mang tính hài hòa, nhẹ nhàng và cân đối, thể hiện đúng sắc độ của thiên nhiên.
Tùy phong cách (hiện thực, ấn tượng, trừu tượng…), màu sắc có thể được điều chỉnh theo cảm xúc, nhưng vẫn giữ được tinh thần tự nhiên và dễ chịu cho người xem.
Phản ánh cảm xúc và tâm hồn của người họa sĩ
Tranh phong cảnh không chỉ đơn thuần là “chép lại” cảnh vật, mà còn là sự gửi gắm tâm trạng, ký ức hoặc triết lý sống của người vẽ.
Cùng một cảnh vật, nhưng mỗi họa sĩ sẽ có cách thể hiện ánh sáng, màu sắc và bố cục khác nhau, tạo nên nét độc đáo và cá tính riêng.

Giá trị thẩm mỹ và phong thủy
Bên cạnh giá trị nghệ thuật, tranh phong cảnh còn được xem là vật phẩm trang trí phong thủy giúp thu hút năng lượng tích cực, mang lại bình an và tài lộc.
Phân loại tranh vẽ phong cảnh theo chất liệu
Tranh vẽ phong cảnh có thể được thể hiện bằng nhiều chất liệu khác nhau, mỗi loại mang đến một cảm xúc và hiệu ứng nghệ thuật riêng biệt. Dưới đây là những chất liệu phổ biến nhất hiện nay:
Tranh vẽ phong cảnh sơn dầu
Tranh phong cảnh sơn dầu là một trong những thể loại nghệ thuật được yêu thích nhất bởi khả năng thể hiện chân thực, sâu lắng và giàu cảm xúc. Nhờ đặc tính của chất liệu sơn dầu – bám màu tốt, độ bóng cao và thời gian khô chậm – họa sĩ có thể dễ dàng pha trộn tạo chiều sâu, ánh sáng và sắc độ tinh tế cho từng chi tiết trong bức tranh.

Điểm nổi bật của tranh phong cảnh sơn dầu nằm ở khả năng tái hiện ánh sáng và chiều sâu không gian tuyệt vời.

Những lớp màu được chồng nhiều lần giúp bức tranh có độ chuyển sắc tinh tế tạo hiệu ứng ánh sáng tự nhiên và cảm giác “thật” như nhìn qua khung cửa sổ ra ngoài đời thực. Nhờ vậy, mỗi tác phẩm đều mang sức sống riêng, thể hiện tinh thần sáng tạo và cảm xúc cá nhân của người nghệ sĩ.

Ngoài yếu tố thẩm mỹ, tranh phong cảnh sơn dầu còn mang giá trị phong thủy, biểu trưng cho sự an yên, thịnh vượng và hanh thông. Treo tranh sơn dầu trong nhà không chỉ tôn vinh gu thẩm mỹ mà còn giúp cân bằng năng lượng tạo cảm giác ấm áp và thoáng đãng cho không gian sống.
Hiện nay, dòng tranh này có nhiều phong cách khác nhau: hiện thực, ấn tượng, trừu tượng hoặc hiện đại tối giản, phù hợp với nhiều đối tượng và không gian trang trí — từ phòng khách, văn phòng đến nhà hàng, khách sạn hay quán cafe nghệ thuật.
Nhờ sự bền màu, tính nghệ thuật cao và khả năng truyền tải cảm xúc tinh tế, tranh vẽ phong cảnh sơn dầu luôn giữ vị trí đặc biệt trong thế giới hội họa — vừa là tác phẩm nghệ thuật, vừa là điểm nhấn tinh tế cho không gian sống của mỗi người.
Tranh vẽ phong cảnh màu nước
Tranh phong cảnh màu nước là dòng tranh mang vẻ đẹp nhẹ nhàng, trong trẻo và đầy cảm xúc. Với đặc tính trong suốt và khả năng loang màu tự nhiên, chất liệu màu nước giúp họa sĩ thể hiện tinh tế ánh sáng, bầu trời, mặt nước hay sương khói trong không gian thiên nhiên.

Điểm nổi bật của tranh màu nước nằm ở sự tự do và ngẫu hứng. Mỗi nét cọ, mỗi giọt nước loang ra trên giấy đều tạo nên hiệu ứng bất ngờ khiến bức tranh luôn có nét riêng không thể lặp lại.

Tranh phong cảnh màu nước thường chọn những chủ đề gần gũi như cánh đồng mùa gặt, con đường làng, bến sông, rặng núi hay hoàng hôn trên biển gợi cảm giác bình yên và thơ mộng.

So với tranh sơn dầu, tranh màu nước có sắc thái mềm mại, nhẹ nhàng và tươi sáng hơn mang đến cảm giác thoáng đãng, dễ chịu cho người xem. Dòng tranh này rất được ưa chuộng trong học thuật và nghệ thuật hiện đại, bởi vừa phù hợp cho người mới bắt đầu học vẽ, vừa được các họa sĩ chuyên nghiệp khai thác để biểu đạt cảm xúc sâu sắc.

Nhờ khả năng truyền tải ánh sáng và không khí tự nhiên, tranh vẽ phong cảnh màu nước không chỉ là tác phẩm nghệ thuật mà còn là phương tiện giúp người thưởng thức tìm lại sự bình yên, thư giãn giữa cuộc sống bận rộn.

Tranh vẽ phong cảnh màu bột
Tranh phong cảnh màu bột là dòng tranh mang nét đẹp mộc mạc, tươi sáng và gần gũi, thường được yêu thích bởi sự giản dị trong cách thể hiện nhưng vẫn đầy sức truyền cảm. Chất liệu màu bột (gouache hoặc tempera) có độ phủ tốt, gam màu đậm và khả năng bám giấy cao, giúp bức tranh phong cảnh trở nên rõ nét, nổi khối và sống động hơn.

Điểm nổi bật của tranh màu bột là độ mịn và độ che phủ mạnh, cho phép người vẽ dễ dàng chỉnh sửa và tạo lớp màu chồng lên nhau mà không làm hỏng bố cục tổng thể. So với màu nước, tranh màu bột có sắc độ dày và rực rỡ hơn, trong khi vẫn giữ được cảm giác tự nhiên và mềm mại của cảnh vật.

Chính vì vậy, các họa sĩ thường dùng màu bột để thể hiện những khung cảnh đồng quê, cánh đồng lúa, đồi núi, hoàng hôn hay làng ven sông với gam màu ấm áp, gần gũi.
Nhờ tính linh hoạt và dễ kiểm soát, tranh vẽ phong cảnh màu bột phù hợp cho cả người mới học và nghệ sĩ chuyên nghiệp. Ngoài giá trị nghệ thuật, dòng tranh này còn mang lại cảm giác thư giãn, yên bình — giúp người xem như được hòa mình vào thiên nhiên, cảm nhận hơi thở của đất trời qua từng mảng màu tinh tế và chân thực.

Ứng dụng của tranh vẽ phong cảnh
Tranh vẽ phong cảnh không chỉ là một tác phẩm nghệ thuật thể hiện tài năng và cảm xúc của người họa sĩ, mà còn mang đến nhiều giá trị ứng dụng trong đời sống hiện đại:
1. Trang trí nội thất – tôn vinh vẻ đẹp không gian
Tranh phong cảnh giúp tạo điểm nhấn thẩm mỹ cho ngôi nhà, văn phòng, quán cà phê hay khách sạn. Tùy theo phong cách thiết kế, bạn có thể chọn:
- Tranh sơn dầu phong cảnh làng quê: tạo cảm giác gần gũi, ấm cúng.
- Tranh phong cảnh hiện đại hoặc trừu tượng: mang hơi thở nghệ thuật, giúp không gian trở nên tinh tế, sang trọng.
- Tranh phong cảnh thiên nhiên: đem lại cảm giác thư giãn, giúp cân bằng năng lượng và giảm căng thẳng.
2. Ứng dụng trong phong thủy
Theo quan niệm Á Đông, tranh phong cảnh không chỉ đẹp mà còn có ý nghĩa thu hút sinh khí, tài lộc và may mắn.
- Tranh sông núi, thác nước: tượng trưng cho dòng chảy tài lộc.
- Tranh cánh đồng, bình minh: biểu trưng cho khởi đầu thuận lợi và sự hưng thịnh.
- Tranh biển, rừng cây: giúp cân bằng năng lượng, xua tan khí xấu trong nhà.
3. Là quà tặng nghệ thuật ý nghĩa
Một bức tranh phong cảnh mang thông điệp tích cực về thiên nhiên, cuộc sống và hạnh phúc, nên rất phù hợp để làm quà tặng trong các dịp:
- Tân gia, khai trương: tượng trưng cho may mắn và khởi đầu mới.
- Kỷ niệm, sinh nhật: thể hiện sự trân trọng và tinh tế của người tặng.
4. Giá trị giáo dục và truyền cảm hứng nghệ thuật
Đối với trẻ em và học sinh, vẽ hoặc ngắm tranh phong cảnh giúp:
- Phát triển khả năng quan sát, cảm thụ màu sắc và bố cục.
- Nuôi dưỡng tâm hồn hướng thiện, yêu thiên nhiên và quê hương.
- Rèn luyện tính kiên nhẫn, sáng tạo và khả năng thể hiện cảm xúc qua hội họa.
5. Ứng dụng trong truyền thông – quảng bá du lịch
Nhiều họa sĩ và địa phương sử dụng tranh phong cảnh để quảng bá hình ảnh quê hương, danh lam thắng cảnh – vừa tạo giá trị văn hóa, vừa thu hút du khách.
Tổng hợp tranh vẽ phong cảnh thiên nhiên đẹp nhất
Dưới đây là tổng hợp các loại tranh phong cảnh thiên nhiên đẹp và tiêu biểu, cùng gợi ý cách chọn phù hợp với không gian:








Từ những cánh đồng quê yên bình đến những góc phố lung linh ánh đèn, tranh vẽ phong cảnh luôn mang đến cho người xem cảm xúc thư thái và nguồn năng lượng tích cực. Không chỉ là một hình thức nghệ thuật, mỗi bức tranh còn là lời nhắc nhở chúng ta trân trọng vẻ đẹp của thiên nhiên và cuộc sống quanh mình.
Ngày nay, tranh vẽ phong cảnh không chỉ hiện diện trong các phòng trưng bày mà còn trở thành điểm nhấn tinh tế trong không gian sống hiện đại. Nếu bạn đang tìm kiếm những tác phẩm mang đậm dấu ấn nghệ thuật và hồn Việt, bộ sưu tập tranh phong cảnh tại Artnam chắc chắn sẽ mang đến cho bạn nhiều lựa chọn độc đáo – giúp biến ngôi nhà thành nơi nuôi dưỡng tâm hồn và cảm xúc.

