Những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam không chỉ là những tác phẩm nghệ thuật đỉnh cao, mà còn là kết tinh của tinh hoa văn hóa, lịch sử và tâm hồn người Việt. Với kỹ thuật chế tác công phu, chất liệu truyền thống và sự sáng tạo không ngừng của các họa sĩ tài hoa, tranh sơn mài đã vươn tầm thế giới, trở thành niềm tự hào của mỹ thuật nước nhà.
Trong bài viết này Artnam sẽ giới thiệu tới bạn Top 10 những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam gắn liền với tên tuổi các danh họa, để bạn hiểu vì sao mỗi tác phẩm lại mang giá trị nghệ thuật và tinh thần bất hủ.
Giới thiệu chung về tranh sơn mài Việt Nam
Tranh sơn mài Việt Nam là một dòng nghệ thuật tạo hình độc đáo, kết hợp giữa kỹ thuật sơn ta truyền thống và sáng tạo hiện đại, tạo nên vẻ đẹp vừa cổ kính vừa sang trọng.
Nguồn gốc và lịch sử
- Nghề sơn ở Việt Nam có từ hàng nghìn năm, ban đầu chủ yếu dùng để trang trí và bảo vệ đồ gỗ, tượng thờ, hoành phi, câu đối.
- Kỹ thuật sơn mài hiện đại bắt đầu được định hình vào khoảng thập niên 1930 tại Trường Mỹ thuật Đông Dương (Hà Nội). Các họa sĩ như Nguyễn Gia Trí, Trần Văn Cẩn, Phạm Hậu… đã đưa chất liệu sơn ta vào tranh nghệ thuật, khai thác màu sắc, ánh sáng và hiệu ứng bề mặt.

Chất liệu và kỹ thuật
- Sơn ta: Lấy từ nhựa cây sơn, có độ bền, bóng và màu sắc đặc trưng.
- Vàng, bạc, vỏ trứng, vỏ trai: Được dát hoặc khảm để tạo điểm sáng, chiều sâu.
- Quy trình: Rất công phu, gồm nhiều lớp sơn chồng lên nhau, mài dần để lộ các lớp màu bên dưới, kết hợp phủ, khảm, đánh bóng. Một bức tranh thường mất từ vài tháng đến cả năm mới hoàn thành.

Đặc điểm nghệ thuật
- Màu sắc trầm, sâu, có chiều sâu không gian do lớp sơn trong suốt và hiệu ứng mài.
- Ánh sáng không rực rỡ trực tiếp mà lung linh, ấm áp.
- Chủ đề phong phú: phong cảnh, làng quê, sinh hoạt dân gian, hoa lá, tĩnh vật, trừu tượng…

Giá trị nghệ thuật
- Là sự kết hợp tinh hoa giữa thủ công mỹ nghệ và hội họa, thể hiện kỹ thuật, kiên nhẫn và óc sáng tạo.
- Tranh sơn mài Việt Nam được đánh giá cao trên thị trường quốc tế, vừa mang giá trị nghệ thuật, vừa là di sản văn hóa.
Họa sĩ và những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam
Dưới đây là danh sách một số họa sĩ tiêu biểu của Việt Nam cùng những tác phẩm sơn mài nổi tiếng gắn liền với tên tuổi của họ.
Vườn xuân Trung Nam Bắc – Nguyễn Gia Trí
“Vườn xuân Trung Nam Bắc” là kiệt tác sơn mài của danh họa Nguyễn Gia Trí, được hoàn thiện trong giai đoạn 1969–1989. Tác phẩm gồm 9 tấm bình phong lớn, khắc họa hình ảnh thiếu nữ duyên dáng của ba miền Bắc – Trung – Nam trong không gian vườn xuân rực rỡ.
Điểm đặc sắc của bức tranh là sự kết hợp nhuần nhuyễn giữa kỹ thuật sơn mài truyền thống (sơn ta, vàng quỳ, bạc, vỏ trứng) với tư duy tạo hình hiện đại, tạo chiều sâu óng ánh và hiệu ứng thị giác biến đổi theo ánh sáng.
Không chỉ thể hiện vẻ đẹp người phụ nữ Việt, “Vườn xuân Trung Nam Bắc” còn chứa đựng tinh thần đoàn kết, hài hòa giữa các vùng miền. Tác phẩm hiện được trưng bày tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam và được coi là “đỉnh cao” trong sự nghiệp Nguyễn Gia Trí, người được mệnh danh là “cha đẻ của sơn mài hiện đại Việt Nam”.

Thiếu nữ bên hoa sen – Nguyễn Sáng
“Thiếu nữ bên hoa sen” là một trong những tác phẩm sơn mài tiêu biểu của họa sĩ Nguyễn Sáng, người được biết đến với phong cách sáng tạo táo bạo và khả năng dung hòa giữa truyền thống và hiện đại. Bức tranh khắc họa hình ảnh người thiếu nữ Việt Nam trong tà áo dài thướt tha, e ấp bên hoa sen – loài hoa biểu tượng cho sự thanh khiết, cao quý và sức sống bền bỉ.
Nguyễn Sáng đã vận dụng kỹ thuật sơn mài truyền thống với nhiều lớp sơn ta, vàng quỳ và vỏ trứng, tạo nên hiệu ứng ánh sáng mềm mại, màu sắc trầm ấm nhưng giàu chiều sâu. Tác phẩm không chỉ tôn vinh vẻ đẹp hình thể mà còn khắc họa tâm hồn dịu dàng, đằm thắm của người phụ nữ Việt.
“Thiếu nữ bên hoa sen” được xem là sự kết tinh của mỹ thuật hiện đại Việt Nam và tinh hoa sơn mài truyền thống, trở thành hình ảnh quen thuộc khi nhắc đến những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam.

Thác Bờ – Phạm Hầu
“Thác Bờ” là một trong những tác phẩm sơn mài ấn tượng của họa sĩ Phạm Hầu, lấy cảm hứng từ thắng cảnh Thác Bờ trên sông Đà – vùng đất nổi tiếng với vẻ đẹp hùng vĩ và hoang sơ.
Bức tranh khắc họa dòng thác trắng xóa tuôn chảy giữa núi rừng trùng điệp, hai bên là những vách đá dựng đứng và những con thuyền nhỏ lướt qua mặt nước, gợi cảm giác vừa hùng mạnh vừa thơ mộng.
Phạm Hầu đã vận dụng kỹ thuật sơn mài truyền thống với nhiều lớp sơn ta, kết hợp vàng quỳ và vỏ trứng để tạo chiều sâu, ánh sáng và sự chuyển động của dòng nước. Gam màu trầm ấm đặc trưng của sơn mài được ông xử lý tinh tế, giúp cảnh vật vừa chân thực vừa giàu chất họa.
“Thác Bờ” không chỉ tôn vinh vẻ đẹp thiên nhiên Tây Bắc mà còn thể hiện tình yêu quê hương và khả năng khắc họa thiên nhiên bậc thầy của Phạm Hầu, xứng đáng được nhắc đến cùng các tác phẩm trong danh sách những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam.

Kết nạp Đảng ở Điện Biên Phủ – Nguyễn Sáng
Kết nạp Đảng ở Điện Biên Phủ” là một trong những tác phẩm sơn mài xuất sắc nhất của họa sĩ Nguyễn Sáng, sáng tác năm 1963, lấy cảm hứng từ chiến thắng lịch sử Điện Biên Phủ năm 1954. Bức tranh tái hiện khoảnh khắc thiêng liêng khi một chiến sĩ được kết nạp Đảng ngay tại chiến hào, giữa khói lửa và sự khắc nghiệt của chiến trường.
Nguyễn Sáng đã sử dụng gam màu trầm ấm – đỏ, nâu, đen – kết hợp với kỹ thuật sơn ta, vàng quỳ và vỏ trứng, tạo chiều sâu và sức nặng lịch sử. Hình ảnh những người lính mộc mạc nhưng kiên cường, ánh mắt sáng rực niềm tin, đã khắc họa trọn vẹn tinh thần chiến đấu và lý tưởng cách mạng.
Tác phẩm không chỉ có giá trị nghệ thuật cao mà còn là biểu tượng của chủ nghĩa anh hùng cách mạng Việt Nam, góp phần làm nên danh tiếng của Nguyễn Sáng và khẳng định vị trí xứng đáng trong những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam.

Đánh cá đêm trăng – Nguyễn Tư Nghiêm
Đánh cá đêm trăng” là tác phẩm sơn mài nổi tiếng của họa sĩ Nguyễn Tư Nghiêm, một tên tuổi lớn của mỹ thuật hiện đại Việt Nam. Bức tranh khắc họa cảnh ngư dân thả lưới trên sông dưới ánh trăng, không gian tĩnh lặng nhưng tràn đầy sức sống lao động.
Nguyễn Tư Nghiêm đã sử dụng bảng màu sơn mài độc đáo với gam vàng, nâu, xanh đen và ánh bạc, tạo hiệu ứng lung linh của trăng phản chiếu trên mặt nước. Đường nét tạo hình mang phong cách hiện đại, giàu nhịp điệu, thể hiện rõ cá tính sáng tạo của ông trong việc kết hợp chất liệu truyền thống với tư duy mỹ thuật mới.
“Đánh cá đêm trăng” không chỉ ghi lại vẻ đẹp thơ mộng của lao động miền sông nước mà còn là minh chứng cho khả năng làm mới ngôn ngữ sơn mài Việt, giúp tác phẩm xứng đáng có mặt trong danh sách những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam.

Gióng ra trận – Nguyễn Tư Nghiêm
Gióng ra trận” là một trong những tác phẩm sơn mài đặc sắc của họa sĩ Nguyễn Tư Nghiêm, lấy cảm hứng từ truyền thuyết Thánh Gióng – vị anh hùng dân tộc đánh đuổi giặc Ân. Bức tranh tái hiện khoảnh khắc Thánh Gióng cưỡi ngựa sắt vươn mình ra trận, toát lên khí thế hào hùng và sức mạnh phi thường.
Nguyễn Tư Nghiêm đã khéo léo vận dụng kỹ thuật sơn mài truyền thống với các lớp sơn ta, vàng quỳ và vỏ trứng, kết hợp cùng phong cách tạo hình hiện đại, giàu nhịp điệu. Bảng màu chủ đạo gồm vàng, nâu, đỏ và đen tạo độ tương phản mạnh, giúp nhân vật và hình ảnh ngựa sắt nổi bật trên nền cảnh trận mạc.
Tác phẩm không chỉ mang giá trị thẩm mỹ mà còn chứa đựng thông điệp về lòng yêu nước, tinh thần quật cường và khát vọng độc lập. Đây là một trong những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam tiêu biểu, thể hiện rõ dấu ấn sáng tạo của Nguyễn Tư Nghiêm.

Thiếu nữ bên hoa phù dung – Trần Văn Cẩn
“Thiếu nữ bên hoa phù dung” là một trong những tác phẩm sơn mài nổi bật của họa sĩ Trần Văn Cẩn, người được mệnh danh là “cây đại thụ” của mỹ thuật Việt Nam hiện đại. Bức tranh khắc họa hình ảnh người thiếu nữ Việt trong tà áo dài mềm mại, e ấp bên những bông phù dung – loài hoa mang vẻ đẹp thanh cao, tinh tế nhưng mong manh.
Trần Văn Cẩn đã sử dụng kỹ thuật sơn mài truyền thống kết hợp bố cục và ánh sáng hiện đại, với các lớp sơn ta, vàng quỳ và vỏ trứng được xử lý tỉ mỉ. Gam màu trầm ấm, hòa quyện giữa sắc vàng, nâu và ánh đỏ, làm nổi bật đường nét uyển chuyển của nhân vật và nét kiêu sa của hoa phù dung.
Tác phẩm không chỉ tôn vinh vẻ đẹp hình thể mà còn gửi gắm vẻ đẹp tâm hồn của người phụ nữ Việt, xứng đáng góp mặt trong danh sách những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam cả về giá trị nghệ thuật lẫn chiều sâu cảm xúc.

Mùa gặt – Nguyễn Tiến Chung
Mùa gặt” là một trong những tác phẩm sơn mài nổi tiếng của họa sĩ Nguyễn Tiến Chung, ghi lại khoảnh khắc lao động hối hả và tràn đầy sức sống của người nông dân Việt Nam vào vụ thu hoạch. Bức tranh tái hiện cánh đồng lúa chín vàng óng, những bó lúa xếp thành hàng, cùng hình ảnh người dân miệt mài gặt hái trong nắng vàng rực rỡ.
Nguyễn Tiến Chung đã sử dụng kỹ thuật sơn mài truyền thống với nhiều lớp sơn ta, kết hợp vàng quỳ, bạc và vỏ trứng để tạo độ sâu và ánh sáng lung linh đặc trưng. Gam màu chủ đạo là vàng, nâu, xanh lá và đỏ nâu, vừa tươi tắn vừa ấm áp, thể hiện niềm vui mùa màng bội thu.
“Mùa gặt” không chỉ ca ngợi vẻ đẹp lao động mà còn là biểu tượng của sự no đủ, sung túc, xứng đáng góp mặt trong danh sách những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam với giá trị nghệ thuật và tinh thần gắn bó với làng quê.

Lễ hội chùa Hương – Phạm Hồng
Lễ hội chùa Hương” là tác phẩm sơn mài nổi bật của họa sĩ Phạm Hồng, tái hiện không khí náo nhiệt và thiêng liêng của một trong những lễ hội lớn nhất miền Bắc Việt Nam. Bức tranh khắc họa dòng suối Yến thơ mộng, những con đò chở đầy du khách, cùng cảnh núi non trùng điệp và chùa chiền ẩn hiện trong sương sớm.
Phạm Hồng đã vận dụng kỹ thuật sơn mài truyền thống kết hợp bảng màu phong phú – vàng, nâu, xanh lam, cùng ánh vàng quỳ và vỏ trứng – để tạo hiệu ứng ánh sáng lung linh, làm nổi bật nét đẹp hài hòa giữa thiên nhiên và văn hóa tâm linh. Bố cục rộng mở và giàu chi tiết giúp người xem như được hòa mình vào dòng người trẩy hội.
“Lễ hội chùa Hương” không chỉ là bức tranh giàu giá trị mỹ thuật mà còn là tư liệu sinh động phản ánh bản sắc văn hóa Việt, xứng đáng góp mặt trong danh sách những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam.

Bác Hồ ở chiến khu Việt Bắc – Phan Kế An
“Bác Hồ ở chiến khu Việt Bắc” là tác phẩm sơn mài nổi tiếng của họa sĩ Phan Kế An, sáng tác năm 1948, ghi lại khoảnh khắc lịch sử khi ông có dịp gặp và vẽ trực tiếp Chủ tịch Hồ Chí Minh tại chiến khu Việt Bắc. Bức tranh khắc họa hình ảnh Bác Hồ ngồi làm việc bên bàn nhỏ, xung quanh là không gian núi rừng giản dị nhưng ấm áp, phản ánh phong cách sống mộc mạc và tinh thần lãnh đạo sáng suốt của Người.
Phan Kế An đã khéo léo sử dụng chất liệu sơn ta kết hợp vàng quỳ và vỏ trứng, tạo gam màu trầm ấm, tôn lên vẻ tĩnh lặng và trang nghiêm. Bố cục chặt chẽ, đường nét mềm mại nhưng mạnh mẽ giúp hình tượng Bác Hồ trở nên gần gũi mà vẫn toát lên uy nghi.
Tác phẩm không chỉ có giá trị nghệ thuật cao mà còn mang ý nghĩa lịch sử sâu sắc, là minh chứng cho giai đoạn kháng chiến gian khổ mà anh dũng. “Bác Hồ ở chiến khu Việt Bắc” xứng đáng góp mặt trong danh sách những bức tranh sơn mài nổi tiếng Việt Nam.

Những bức tranh sơn mài nổi tiếng không chỉ là đỉnh cao nghệ thuật của mỹ thuật Việt Nam mà còn là di sản văn hóa quý giá, lưu giữ câu chuyện, tâm hồn và bản sắc dân tộc qua từng lớp sơn, từng đường nét. Mỗi tác phẩm đều mang một vẻ đẹp riêng, vừa sang trọng, vừa giàu ý nghĩa, xứng đáng để chiêm ngưỡng và trân trọng.
Nếu bạn đang tìm kiếm một bức tranh sơn mài để làm mới không gian sống hay làm món quà tặng ý nghĩa, Artnam sẽ đồng hành cùng bạn để lựa chọn những tác phẩm tinh hoa, phù hợp nhất với gu thẩm mỹ và nhu cầu của bạn.